阿拉塔吉日格勒出生在内蒙古锡林郭勒盟正蓝旗的一个牧民家庭,小时候常跟着长辈在草场放牛羊，耳边全是悠扬的长调和短调，他12岁开始跟着当地的民间艺人学唱歌，每天放完羊就抱着马头琴练两三个小时，还会把长辈随口哼的牧歌记在笔记本上，2010年他参加当地的民歌大赛拿了金奖，之后慢慢开始在内蒙古的小剧场演出，还跟着艺术团去牧区做公益演出，给牧民们唱他们熟悉的调子。
阿拉塔吉日格勒的原创歌曲大多围绕草原的日常,草场的风》写的是每年春天转场时，牧民赶着牛羊过草场的场景，他写这首歌时特意找了当年一起转场的发小，把转场时的对话和风吹草动的声音都揉进了旋律里，还有《老马头琴》是他为村里的老艺人写的，讲的是老艺人用旧马头琴教孩子们唱歌的小事，这首歌在内蒙古的牧区传开后，不少老艺人都把自己的旧琴拿出来，给村里的孩子开了免费的音乐课，他还会把现代元素和传统民歌结合，比如在演出里加入电子节拍，但保留长调的核心，让年轻人也能听懂草原的歌。
如果想跟着阿拉塔吉日格勒学唱草原民歌,不用特意找昂贵的培训班，先从听身边的民间歌手开始，比如去内蒙古的小剧场、牧区的那达慕大会，都能听到免费的现场演唱，平时可以多记一些民歌的调子，不用刻意背歌词，先跟着哼，慢慢就能找到草原民歌的发声方法，要是想自己写歌，就从身边的小事入手，比如每天看到的草场、牛羊，或者和朋友的聊天内容，把这些细节揉进旋律里，比凭空想象的内容更有温度。
很多人以为草原民歌只有老调子,其实阿拉塔吉日格勒的作品证明，只要扎根生活，传统民歌也能唱出年轻人喜欢的样子，如果想近距离感受他的演出，不妨多关注内蒙古当地的文艺团体动态，不少公益演出都会在牧区的苏木、嘎查举办，既能听到现场，还能和歌手聊聊天，是很实在的体验。